Avere un museo che opera dal 1938 per avere una raccolta fondata sul disegno di artisti che hanno operato anche con questo raffinato e prezioso mezzo, ha un valore culturale inestimabile e dà rilievo, focalizza e valorizza la visione di una tecnica artistica elevata.

La terza edizione di ViOFF – Golden Arts, il Fuori Fiera di VicenzaOro, kermesse che coniuga arte e gioielleria, declina il tema dell’arte, spaziando dal teatro alla pittura, dalla scultura alla letteratura, dalla musica all’oreficeria, dalla danza al cinema, dallo spettacolo all’architettura. Oltre un centinaio di esercenti del centro storico hanno ospitato esposizioni di artisti selezionati dalla curatrice Sharon Di Carlo.

Donna Bianca riapre e inaugura i suoi spazi con cinque mostre personali degli artisti Elisa Filomena, Lorenzo Galuppo, Valeria Puzzovio, Carlo Alberto Rastelli, Agnese Skujina nelle sale suggestive e cariche di storia dell’affascinante residenza gentilizia di Palazzo Coluccia a Specchia, che ospita la terza edizione di Nagla, rassegna dedicata alla giovane arte contemporanea italiana e non solo.

Finalista per la sezione pittura alla decima edizione del Premio Combat Prize 2019, concorso internazionale finalizzato alla continua ricerca dei diversi percorsi e talenti all’interno del panorama artistico internazionale e al contempo documentare cosa sta succedendo nei linguaggi contemporanei. In mostra al Museo Giovanni Fattori dal 22 giugno al 13 luglio 2019.

Il 42° appuntamento con la rubrica dedicata alla pittura contemporanea in tutte le sue declinazioni e sfaccettature attraverso le voci di alcuni dei più interessanti artisti italiani: dalla pittura “espansa”, dalle contaminazioni e slittamenti disciplinari al dialogo con il fumetto e l’illustrazione fino alla rilettura e stravolgimento di tecniche e iconografie della tradizione.

In occasione del Festival degli Studi d'Artista di Milano, organizzato da Walk-in Studio e in collaborazione con l’Accademia di Brera, una cinquantina di spazi privati, vere e proprie officine della creatività, verranno aperti al pubblico. Il progetto indaga gli aspetti contingenti della società contemporanea nella quale la continua esposizione e sovra-informazione sviluppano automaticamente un controllo e una misurazione globale, che sfuggono al singolo individuo.

CHARTA è una rassegna sviluppata intorno alla produzione artistica su carta, con l’intento di svelare le diverse forme, espressioni e i linguaggi in cui questo medium può essere declinato. Un percorso eterogeneo nell’uso del materiale, nelle tecniche e nelle visioni, che genera connessioni tra le persone, le opere d’arte e i luoghi che le ospitano.

Grandi tele e carte di medie dimensioni vanno a formare un racconto, come in una sorta di diario intimo e personale, scritto durante le ore silenti della notte, il momento prediletto dell’artista per dedicarsi alla pittura tanto amata. La mostra racchiude la ricerca pittorica degli ultimi anni suddivisa in racconti che definiscono altrettanti temi a cui la pittura stessa ha condotto l’artista torinese.

Lo Space Concept Ferrovie Creative inaugura una nuova stagione espositiva con cui consolida ed evolve il progetto della sua Art gallery grazie alla prestigiosa e rutilante direzione artistica di Andrea Saltini. Gli spazi della nota factory fotografica infatti ospiteranno eventi e mostre d’arte contemporanea, proponendo un contesto in cui diverse forme ed espressioni artistiche saranno proposte al pubblico.

26 artisti in una mostra evento, unica nel suo genere, raccontano la loro idea di paesaggio fisico e psicologico in cui il dualismo odio/amore rappresenta il tema principale. Il progetto ideato da Francesco Piazza è declinato su due sentimenti così differenti ma così strettamente connessi. L'arte forse può trovare questa risposta, può riuscire a fermare questo processo schizofrenico.

Il dialogo tra musica e arte contemporanea è aperto. Abbiamo chiesto ai 35 artisti di PLAYLIST di scegliere una canzone da abbinare alla loro opera. Sarà la canzone che ha ispirato l'opera? Oppure è l'opera che poi ha fatto venire in mente la canzone? O magari quella precisa canzone è stata il sottofondo musicale del processo creativo?

Solitamente quando si parla degli artisti si fa l’elenco delle mostre fatte, si mostrano i lavori ma si indaga poco il processo, le sensazioni, i pensieri di chi necessita di creare. Questo articolo vuole presentare l’intervista fatta ad un artista vivente, senza l’uso di immagini ma solo di parole, di domande e risposte, pensieri che intervengono durante la conversazione.

Fusignano, Cotignola, Ravenna: è questo il percorso disegnato quest’anno da Selvatico, che da tredici anni collega luoghi, musei ed edifici storici diffusi nel territorio romagnolo. Il risultato finale è una sorta di mappa geografia e percorso espositivo che coinvolge e connette le opere di trentasei artisti contemporanei provenienti dal panorama nazionale italiano, con una particolare attenzione rivolta alla pittura.

L'esposizione vede un confronto serrato e senza discontinuità tra tre donne, Elisa Filomena, Laura Fortin, Ersilia Sarrecchia, attraverso un racconto legato al tema della memoria basato su dipinti anche di grande formato e disegni. In mostra si potrà riscontrare un modo peculiare ma non meramente di genere di approcciarsi alla contemporaneità.

L’Associazione Culturale Libera Accademia di Pittura Vittorio Viviani, in collaborazione con l’Amministrazione Comunale di Nova Milanese promuove il XX Premio Vittorio Viviani, che avrà luogo dal 8 al 29 settembre 2018. In occasione dell'inaugurazione di sabato 8 settembre saranno esposte tutte le opere selezionate e sarà annunciato il vincitore della XX Edizione.

L‘amore per l’arte costruisce ponti e connette le persone. Le artiste lasciano la loro impronta in Germania: l’idea, della doppia esposizione, prima nell’area piemontese e poi nel territorio tedesco, è quella di mettere a fuoco la ricerca artistica contemporanea, offrendo uno spaccato di varietà di stili, tecniche, e affiancando figure dalle esperienze e dai codici creativi anche molto diversi tra loro, con l’intento di analizzare come e quanto l’arte contemporanea si collochi nella problematicità del presente.

Finalista per la sezione pittura alla nona edizione del Premio Combat Prize 2018, concorso internazionale finalizzato alla continua ricerca dei diversi percorsi e talenti all’interno del panorama artistico internazionale e al contempo documentare cosa sta succedendo nei linguaggi contemporanei. In mostra al Museo Giovanni Fattori e Villa Mimbelli di Livorno dal 23 giugno al 14 luglio 2018.

La mostra offre una lettura trasversale di differenti sensibilità pittoriche, derivazioni culturali e posizioni personali di pratica artistica, riconfermando LANDINA un appuntamento imperdibile per gli amanti della Pittura italiana e per i cultori di quanto ancora sia, possibilmente, Romantico.

La storia dell’arte conta innumerevoli e straordinari esempi di ritrattistica tra artisti. 22 pittori italiani si ritrovano a MARS per un’impresa senza precedenti - su modello di una partecipazione sportiva a Staffetta, gli artisti si passeranno il testimone di pittura, in un susseguirsi di impegno reciproco, dove chi è prima modello, sarà poi artista.

Affermati maestri del Novecento e artisti di una nuova generazione affiancano, in questa mostra, opere inedite di Tolmino Zara. Opere di Tolmino Zara, Ruggero Savinio, Elisa Filomena, Lorenza Boisi, Chiara Cappelletti, Jane Minter, Alessandro Finocchiaro, Giulio Catelli, Alessio Vaccari, Cristiano Pari, Luciano Vighy.

La Civica Galleria d'arte contemporanea Filippo Scroppo con questa mostra collettiva "Impronte di artiste", volutamente tutta declinata al femminile, vuole dimostrare l'attualità di questa capacità femminile.

Elisa Filomena è una pittrice torinese che di Torino ha raccolto i due straordinari retaggi: il mistero e il misticismo. La sua pittura, così particolare e intimista, riesce sorprendentemente a toccare e far risuonare le corde di un’armonia universale.

Giovedì, 16 novembre 2017, dalle ore 19 presso Spazio Parentesi in via Belfiore 19 a Torino, Prima Pelle, mostra d’arte contemporanea a cura di Ivan Fassio con Marius Ashblow, Elisa Filomena, Tiziana Inversi. Illustrazioni di Riccardo Cecchetti.

Conversazione sull'arte al femminile a Palazzo Alberti Poja - Rovereto (TN). Nell'ambito della mostra Il coraggio del colore. Con Maria Stoffella Fendros, Brunamaria Veneri Dal Lago, Elisa Filomena e Micaela Vettori.

Inaugurazione domenica 15 ottobre alle ore 18, presso la libreria Bocca (la più antica libreria d’Italia – 1775) nel cuore di Milano. Dal 15 ottobre al 11 novembre 2017, la Libreria Bocca è lieta di ospitare Levitazione, personale di Elisa Filomena (Torino, 1976), a cura di Vera Agosti.

Esecuzione di una performance di live painting durante la presentazione del libro "Inside the Beatles - 51 pezzi dei Beatles per vivere meglio" ed. Effredì, scritto dal pianista/compositore Andrea Cavallo. La presentazione è stata tenuta nella Sala Grande del Circolo dei lettori di Torino, 14 settembre 2017.

Esposizione a cura di Ivan Fassio con Marius Ashblow, Elisa Filomena, Cecilia Gattullo, Norman Sgrò presso Spazio Parentesi a Torino.

Donne misteriose e spiriti sconosciuti nella pittura di Elisa Filomena. Intervista a cura di Manuela Vetrano, articolo pubblicato su La Civetta di Torino.

Landina 2017, esperienza di pittura en plein air a cura di Lorenza Boisi. Con Mattia Barbieri, Angelo Bellobono, Giulio Catelli, Elisa Filomena, Alessandro Finocchiaro, Nazarena Poli Maramotti.

Il sito illustra il lavoro pittorico di recente produzione. L’intero percorso artistico rintraccia ed evidenzia le tappe principali della continua ricerca, produzione e sperimentazione svolta in oltre 25 anni.